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30 May Series que sigo, última parte: Los suspensosYa iba siendo hora de finiquitar el repaso a las teleseries que sigo actualmente. La verdad, no tengo demasiado tiempo (de ahí la falta de imágenes en esta ocasión) ni inspiración para ir a cuchillo con las series que no llegan ni al aprobado, pero se hará lo que se pueda:
40- LOS SERRANO
La gran rival de Aquí no hay quien viva dentro de la ficción nacional es una serie que seguí desde sus comienzos. Al principio sólo veía trozos y me parecía una propuesta simpatiquilla y, no me cuesta reconocerlo, me entretenía bastante. La pega es que luego se dedicaron a potenciar de forma total y absoluto el romance entre dos de los personajes, lo cual al principio tenía su aquel, pero acabó dando pie a que la serie degenerara de forma tremenda. Ya ni te rías ocasionalmente, ni te entretenías ni nada. Era un horror casi insufrible, pero yo como buen gilip.... digo... serieadicto... sí, eso... me la seguía tragando cada semana. Afortunadamente, para la temporada que se emite actualmente prescindieron (en parte forzosamente por las excesivas demandas salariales de Verónica Sánchez) de esa trama ya tan desgastada, aparecieron nuevos personajes y aunque no llega al aprobado es una opción medianamente aceptable para cuando uno se aburre. A veces hasta vuelve a lograr entretener... otras.... bueno, mejor olvidarlo.
41- NUMB3RS
Lo que parecía una fuerte apuesta de Antena 3 por la ficción estadounidense policial se saldó con un grave fiasco que supuso la injusta retirada de antena de la excelente Sin Rastro y también de la chorradilla que ahora nos ocupa. Tópicos a mansalva, personajes muy poco interesantes, más tópicos, tramas que no interesan ni al espectador menos exigente, diálogos risibles, unos pocos tópicos más y suspense de baratillo es lo que ofrece esta variante matemática de CSI. La verdad, empecé a verla por ver a Rob Morrow encabezando su reparto y también por andar por ahí Peter MacNicol (memorable su John Bizcochito Cage de Ally McBeal), pero es que los personajes están pésimamente construidos. Por ejemplo, el de MacNicol viene a ser el consejero del auténtico protagonista (que al final resulta que no es Morrow, cachis diez) con grandes ideas como Vuelve a los datos, ¡WOW! Con consejos así creo que podría hacerlo hasta yo tranquilamente. Lo único salvable de la serie es que una vez asimilas que la terrible capa de tópicos no va a desaparecer te refugias en unos diálogos ocasionalmente hilarantes de puro absurdos. Mala, pero te puedes llegar a divertir viéndola.
42- HOSPITAL KINGDOM
No recuerdo serie más aburrida. Que Stephen King estuviera involucrado en esta especie de remake de una teleserie de Lars Von trier me inspiraba cierta confianza, pero fui un ingenuo gilipollas por pensar así. Vamos a ver, en un hospital pasan cosas muy raras, hay una especie de extrañas visiones de tanto en tanto, personajes con reacciones un poco extravagantes... en principio podría pintar bien ¿Verdad? Pues no, pese a ser una serie con una única temporada sólo he sido capaz de llegar al capítulo quinto. Es tan aburrido todo (bueno, recuerdo un par de momentos salvables... pero es que son 5 capítulos!!) que prefiero ponerme a hacer trabajos de clase. Creo que con eso queda todo dicho.
APUNTES SUELTOS
Cuando empecé a redactar este repaso a las series de televisión que sigo asiduamente había dos series más entre los suspensos, pero por fin he aplicado algo de lógica a mi enfermedad y las he abandonado. En concreto me refiero a Aida y The Closer. La primera creo que todo el mundo la conoce, una “comedia” (no tiene ni pizca de gracia) que recupera a uno de los personajes más carismáticos de 7 vidas y desarrolla su microcosmos particular. Humor repetitivo a rabiar (al principio el personaje de Paco León me hacía algo de gracia, ahora sólo me produce ganas de matarlo a golpes), personajes con nulo interés (lo que me gustaba Aida en 7 vidas y lo patética que es aquí...), tramas alargadas... todo malo... aún no me explico el motivo por el cuál no dejé de verla antes. El caso de The Closer... pues... en Cuatro parecían vender a la protagonista como un equivalente al doctor House... pero el personaje interpretado por Kyra Sedgwick está superdescafeinado y sólo saca algo de sí para unos interrogatorios tan insistentes y previsibles que estás deseando que el culpable confiese para que acabe este puñetero aburrimiento de una vez. Tan sobrecargada de tópicos como Numb3rs, pero en ésta ni siquiera es posible divertirte.
Además, he ido visionando algunos capítulos de diferentes series que se han entrenado.... y he decidido no continuarlas por lo malas que son. Entre fantasmas es una especie de versión de Médium, pero sin interés, con estereotipos por doquier y con situaciones tan ridículas que... lo siento... a duras penas aguanté el primer episodio. Luego tenemos Tirando a dar, que ya de por sí me inspiraba nula confianza, pero dejé al azar de la elección de una amiga (hi!) el ver el primer capítulo o Amor con preaviso y acabó saliendo la serie de T5 acertadamente cancelada al de dos emisiones. Me parece una especie de cruce entre 7 días al desnudo (ya la comenté en su día) y Cámara café, pero con personajes que dan ganas de reventarles la cara a todos, guiones no sólo no divertidos, sino que aburridos y casi cabreantes. Simplemente una de las peores series que ha dado la ficción nacional. Por último, tenemos Mentes criminales, una especie de CSI (cuanto mal ha hecho...) en la que hay que atrapar a psychokillers. Wow, psychokillers, tenía que gustarme a la fuerza. Pues no, personajes que parece que les han metido algo por el culo para ser tan estirados, diálogos que cada dos por tres dan la sensación de haber sido copiados directamente de un libro especializado y villanos de pacotilla la convierten en una tremenda decepción. Génesis, que fácilmente podría catalogarse como la versión española, sin ser gran cosa la supera con creces. En fin, a saber la de insensateces que he dicho.... pero es que ya era hora de finiquitarlo y poder fijarme nuevos caminos.... Para insultos, quejas, réplicas, frases sin sentido... dejadme un comentario, que siempre se agradecen :P 24 April Series que sigo, parte 5: Las aceptables34- JOEY
![]() “Friends” fue mi serie de televisión durante muchos, muchos años y cuando supe que terminaba me fastidió. La calidad de las últimas temporadas era algo inferior a otras, pero el nivel seguía siendo muy alto. La “compensación” que nos quedaba a los fans era “Joey”, un spin off que se centra en la carrera artística del personaje cuando se traslada de Nueva York. La serie es simpática y puntualmente divertida, pero carece de gags antológicos y se basa en esquemas bastante rutinarios. Que de la idiotez de Joey se pueden sacar muchas gracias es algo que ya sabíamos y eso la serie lo aprovecha, pero por lo demás hay muy poquita cosa. Personajes que no molestan, pero con poquito interés (si acaso el sobrino de Joey es el único realmente rescatable) y tramas un pelin tontorronas. Parece que la serie pronto llegará a su fin (una de las actrices protagonistas ha firmado para colaborar en otra teleserie) y, la verdad, no la echaré demasiado de menos más allá de suponer el punto final definitivo a Friends (ojalá hagan alguna vez la muy rumoreada película que nunca se ha concretado).
35- LOS 4400
La intensa campaña de promoción con la que Antena 3 estrenó esta teleserie (aunque la vendía como una película) levantó mi interés. Personas desaparecidas porque fuerzas alienígenas (aunque este matiz es muy alterado con el final de temporada) se las han llevado y unos años después reaparecen, así sin más. Un punto de partida bastante sugestivo, pero luego a la hora de la verdad no se ha concretado satisfactoriamente. Los personajes son de un interés muy irregular y, en general, la serie no engancha. La pega a mis comentarios es que la escasa duración de la primera temporada y su clara naturaleza de mero punto de partida (podría decirse que es un primer capítulo hiperextralargo) impide categorizar al respecto, porque lo que propone ofrece múltiples posibilidades. Veremos, si es que algún día Antena 3 se digna a continuar emitiéndola.
36- DARK ANGEL
Hace ya unos veranos que Antena3 estrenó esta serie que venía avalada por estar producida por James Cameron. El tema de la experimentación científica y similares me parece muy jugoso, pero “Dark Angel” apostaba bastante por la interrealación de los personajes y esa fue su principal losa, y es que los personajes de la serie eran, en su mayoría, unos sosos de mucho cuidado. Según avanzaba la temporada, las tramas fueron centrándose más en el pasado de la protagonista y entonces la cosa ganaba bastantes enteros. Por desgracia, la primera temporada acabó y nunca más se supo. Por cierto, la protagonista es Jessica Alba, muy conocida en la actualidad y cuyo salto a la fama se debió, en gran parte, a esta serie. Ella no lo hace mal, pero el personaje de Logan resulta más interesante.
37- HISTORIAS DE LA CRIPTA
Serie mítica de los comienzos de mi adolescencia. Me acuerdo de quedarme hasta tardecito despierto para ver qué me contaba cada semana el bueno del guardián de la cripta. La mezcla de terror, suspense y ciertas gotas de sexualidad (mi memoria me dice que fueron haciéndose más explicitas con el paso de las temporadas) me fascinaba en esos años, pero los años han pasado más mal que bien por ella. Argumentos simplones cuyo desenlace se ve venir a la legua es la tónica de la mayoría de las historias. De cuando en cuando, un director más competente se pone al cargo de algún episodio y la cosa gana bastantes enteros. Eso sí, “Historias de la cripta” sigue teniendo mi opening favorito de cuantas series de televisión he visto en mi vida, y ya veis que han sido muchas.
38- 7 VIDAS
Lo sé, hace poco más de una semana que llegó a su fin, pero acostumbro a mantener en mis listas las series finalizadas recientemente durante un breve lapso de tiempo. En su día comenzó como una declarada “Friends a la española” y funcionaba a las mil maravillas. Guiones ágiles, personajes carismáticos, risas cada dos por tres... El problema fue la sucesiva marcha de diferentes integrantes del reparto en un paulatino empeoramiento del mismo. Además, los guiones fueron rutinizándose más de la cuenta y las risas fueron sustituidas por el mero entretenimiento. La serie iba empeorando hasta que llegó la última y bastante lamentable temporada (el aprobado es regalado, por cuestión de nivel medio he preferido subirla a los aprobados, aunqu el global está netre las buenas, pero no era cosa de pasarse). Se ve que quisieron “atarla”antes de que perdiera toda dignidad. Yo la hubiera acabado en la temporada anterior (o quizá antes), aunque iniciativas como la del episodio 200 se agradecen bastante.
39- LOS SIMPSON
Tenía mis dudas sobre aprobar el nivel actual de la serie que más altas cotas de brillantez ha alcanzado de cuantas recuerdo, pero al final he decidido ser generoso. La serie tuvo un buen número de temporadas emblemáticas, cuyos capítulos en su día me sabía casi de memoria (hoy en día recuerdo un porrón de cosas, pero se me han escapado bastantes detalles), pero los guiones de la serie empeoraron de forma drástica con la marcha de los mejores guionistas a otros proyectos como la genial “Futurama”. Además, el doblaje en castellano (mítico y de muy alta calidad) empeoró de forma drástica con los cambios de voces, alguna obligada, pero es que aún así. Si unes guiones peores a voces distintas te encontrarás con muchos rechazos, y así ha sido. De cuando en cuando sale un capítulo sólido (y aparte suele haber gags graciosos en casi cada episodio, pero lo penoso de algunas historias y lo flojísimo del nivel de los guiones en general hace que no compense ni de lejos) que hace soñar con que recuperen su nivel de antaño, pero uno ya ha perdido la esperanza en la vida televisiva de los simpson. Eso sí, seré el primero en fichar para ver la película que se estrena el año que viene, porque la promesa de ofrecer algo a la altura de los buenos tiempos debería tentar a cualquiera.
Bueno, ya sólo me quedan los suspensos, a ver cuándo saco tiempo, porque de verdad que me motiva especialmente este grupito de series. Espero no soltar demasiadas burradas o expresiones (muy) malsonantes XD 17 April Series que sigo, parte 4: Las buenas25- RANMA
La verdad, merece un puesto más alto en la lista, pero empecé a revisionarla tras hacer la tercera entrega y me daba pereza andar con correcciones relevantes. De pequeño no la vi con continuidad y hace bien poco descubrí lo equivocado que estaba. Los personajes funcionan a la perfección y los guiones son entretenidos y divertidos. Siento una tremenda debilidad por el padre de Ranma cuando se convierte en oso panda, es una idea tan estrambótica que no puedo evitar que me fascine. Veremos cómo se desarrolla, que llevo tan sólo 4 episodios.
26- THE O.C.
Bien, ahora mi criterio habrá perdido consistencia para muchos, pero lo de esta serie ha sido una sorpresa agradable desde que comencé a verla porque sencillamente me sobraba bastante tiempo. Es una serie de corte juvenil que se basa en que un joven de un barrio conflictivo es “adoptado” por una familia pudiente. A partir de ahí, el amor, la amistad y la familia serán los ejes de las tramas. La gran pega es que la serie ha ido adquiriendo uso preocupantes tintes de culebrón (las transformaciones del personaje de Marissa han sido risiblemente malas) que, sorpresivamente, no me han molestado tanto como esperaba (con la salvedad de la subtrama provocada por la inclusión de Oliver en la segunda mitad de la primera temporada). Las grandes ventajas son la que la serie entretiene, cuenta con algún personaje estimable (el mejor es Seth Cohen, joven poco dado a la vida social y muy aficionado a los cómics y los videojuegos) y es un pasatiempo bastante logrado si aceptas de antemano las cosas con las que te puedes encontrar.
27- CSI
He echado varias pestes sobre esta serie a lo largo de este (ya kilométrico) repaso, ya que ha provocado un aluvión de series que muchas veces ni llegaban al aprobado, pero la cosa está en que CSI aún resulta efectiva, pero con muchas pegas. La serie comenzó de forma fantástica, era hiperentretenida y disfrutabas de lo lindo viéndola, pero el afán por conseguir éxitos fáciles con las series secuela la ha perjudicado seriamente. Horribles fueron a mi juicio las noticias de que algunas de los mejores casos de CSI se destinaron a la endeble versión de Miami, porque provocó que el repetitivismo de la serie se hiciera aún más patente. La serie ha llegado a un punto de ser un entretenimiento de usar y tirar que algunas veces logra sorprendernos (en la quinta temporada durante varios capítulos introdujeron una interesante subtrama con la división del equipo de Grissom y la aparición de otra CSI, pero la cosa ha quedado bastante olvidada), pero por lo general no trasciende lo que hemos visto ya demasiadas veces.
28- MOTIVOS PERSONALES
La gran revelación de las series españolas del año pasado que ya acabó, pero yo sigo anclado al final de la primera temporada. Las tramas son interesantes, pero la horrible necesidad de los españoles de abarcar todo el prime time con un único episodio lastra sobremanera algunos episodios. Entre el amplio abanico de personajes me gusta el interpretado por Pedro Casablanc (que ya me cayó simpático en “Policías”) y la abogada de los laboratorios. El resto oscila entre lo efectivo y lo esforzado (toca ser benévolo por una vez) y, en ocasiones, se ven perjudicados por la discutible verosimilitud de alguno de los acontecimientos. Con todo, entretiene bastante, aunque parece que la segunda temporada es un poco despropósito.
29- LAS VEGAS
La vida en un casino de Las Vegas, en concreto del Montecito. Timadores, clientes VIP, actuaciones de cantantes... la serie tiende mucho a girar sobre los mismos temas, pero con un ritmo ágil que consiguió atraparme las noches de los sábados. Ojo, no hay que pedirle peras al olmo, porque incide mucho en la importancia del físico de los actores (la presencia de James Caan supone la excepción a la regla) y la puesta en escena recuerda en ocasiones a CSI, pero el conjunto funciona. Un guilty pleasure.
30- RESCUE ME
Una historia de bomberos influenciada por los acontecimientos del 11 de septiembre en Nueva York. A priori pintaba bastante mal, pero Denis Leary (cocreador y principal protagonista) ha conseguido salir airoso del reto. Las relaciones sentimentales de los integrantes de la unidad de bomberos, sus problemas con la paternidad y sus peligrosas adicciones (alcohol, medicamentos...) son los grandes temas generales, para luego incidir mucho en la caótica vida del protagonista, un bombero que ve en visiones a su mejor amigo muerto y que en la segunda temporada llega a ver con regularidad a Jesús. Demencial, pero entretiene y el personaje principal tiene suficiente carisma para que no le odiemos. Curiosa de ver.
31- ARRESTED DEVELOPMENT
Me habían hablado muy bien de esta atípica sitcom, pero por ahora (5 episodios) el bagaje es un tanto decepcionante. Una extrañísima familia se ha hundido al ser encarcelado su padre por ciertos actos ilícitos, lo cual lleva a Michael, uno de los hijos, a intentar reflotar la empresa familiar. La verdad, los personajes parecen mucho mejores del jugo que luego los guionistas consiguen sacar de ellos y tiene un aire televisivo que me molesta muchísimo. Vale, es una teleserie, pero odio estar viendo una y que me transmita toda la sensación de estar viendo un producto televisivo y ésta me lo da. Por ahora, entretiene y el interés de los capítulos ha ido en aumento... esperemos que la mejoría prosiga.
32- AQUÍ NO HAY QUIEN VIVA
Quien no conozca la serie es que ha estado en coma varios años, así que poco puedo comentar salvo que me entretiene, que tiene algunos personajes que me gustan muchísimo y que me gusta que no intente querer ser realista aunque haya gente que se empeñe en considerarla una serie muy real. Eso sí, la última temporada pegó un notable bajón de calidad, veremos la nueva.
33- 7 DÍAS AL DESNUDO
Uno de los múltiples fracasos de Cuatro que ya ha sido retirada de antena, pero yo quiero comentarla brevemente. Es una serie que apenas usaba actores más allá de los fijos y que apostaba por la comedia. Algunos personajes me gustaban, pero la serie contaba con la desventaja de contar con Iñaki Miramón como uno de los protagonistas, al cual le tengo manía desde hace años. No era una serie brillante ni pretendía serlo, pero en cada capítulo tenía una serie de puntazos con los que me reía mucho y básicamente por eso la veía. No era nada del otro mundo, pero mereció mejor suerte.
Nota: Siento escribirlo ya un poco desganado, pero cuando escribo me gusta hacerlo de algo concreto y no de tal generalidad, ya que me provoca una dispersión que me desmotiva... En fin, menos mal que ya no faltan demasiadas. 12 April Series que sigo, parte 3: Las muy buenas12- SCRUBS
Las series desarrolladas en hospitales están bastante de moda últimamente, pero justo la única que se enclava en lo cómico es mi favorita por su nada disimulado aire de sitcom. Sobre los personajes no sé muy bien que decir, todos tienen su interés a su estilo, pero destaca la demoledora presencia del portero (¿o era conserje?) del hospital intentando minar la moral del protagonista. Lo mejor es cuando se escenifican las idas de olla de los personajes (impagable la referencia a Batman en uno de los episodios) y apuesta abiertamente por un humor muy particular.
13- ANGEL
El vampiro con cara de ángel que tras muchos años de maldad recupera su alma por una maldición y le fuerza a redimir sus pecados. Monta una agencia de detectives y cada temporada se enfrenta a un gran mal, amén de los casos de cada episodio. Las dos primeras temporadas me dejaron la misma sensación que Buffy: Ocurrencias estimables cada 2 por 3, algun episodio muy inspirado, pero en general entre buenas y muy buenas y ahí queda la cosa, pero la tercera temporada de Angel me gustó tantísimo (en especial el giro, entre trágico y superado por las circunstancias, del personaje de Wesley. Y encima está Amy Acker por ahí con lo increíblemente adorable que resulta) el desarrollo de la trama central que me ha sido imposible no auparla tantos puestos. Ojo, los que renieguen de Joss Whedon por el tema monstruitos un poco deficientes visualmente por falta de presupuesto y lo discutible de sus tramas a priori que no se acerque. Pero ellos se lo pierden.
14- DEADWOOD
Una serie del Oeste. Sí, increíble pero cierto que una serie de esa temática se cuele en un puesto tan alto (al hacer la lista provisional ocupaba el puesto 19, pero recientemente he comenzado la segunda temporada y brutal el enfrentamiento entre mis dos personajes favoritos) y encima basada en hechos reales. Una mezcla tan peligrosa como poco fiable, pero la cosa está en que todo funciona al dedillo tras unos primeros capítulos algo lastrados por los tópicos. La trama ha ganado mucho interés al centrarse en la corrupción (personificada por Al) y los líos personales de Seth Bullock, el eje central de la serie. Una única pega: Calamity Jane, su caracterizacón y la actriz que le dan vida dejan que desear a mi juicio y el interés se resiente con sus apariciones.
15- ROMA
Hay que tener suficientes conocimientos históricos como para no saber de qué va esta serie. Julio César, Marco Antonio, intrigas políticas.... un cóctel muy apetecible pese a ciertas licencias históricas que a mí personalmente no me molestaron para nada. El hilo conductor de los personajes de Tito Pulo y Lucio Boreno está muy conseguido y los capítulos se siguen con interés. La única pega es la escenificación de la muerte de Julio César, un tanto exagerada a mi gusto.
16- MALCOLM Un niño superdotado y su particular familia. Siempre me han entretenido muchos sus historias y considero un acierto el alejamiento del núcleo familiar de Francis, así las historias no se estancan en siempre lo mismo una y otra vez. Adoro el capítulo en el que el profesor de la clase de superdotados intenta establecer una jerarquía según el grado de inteligencia y Malcolm es el Super 1. Dios, ¡Genial!
17- PADRE DE FAMILIA
Los Griffin, una familia clarísima inspirada en Los Simpson. Una serie en la que hay un bebé con ansias de dominar el mundo y un perro snob que habla ha de ser buena casi a la fuerza XD. Lo mejor son los flashbacks de cosas que se supone que pasaron tiempo atrás. Hay unas salida de tono ahí brutales y la muy recomendable película siguió ese camino, donde el gag a costa de los milagros de Jesús se convierte en uno de los más memorablemente ridículos de la historia.
18- V
Estoy aprovechando la reemisión de Cuatro para recuperar uno de los mitos de mi infancia: Los lagartos invasores!. Se nota claramente el aire ochentero en la serie en el vestuario y los peinados, pero la serie sigue siendo tan válida hoy como en su época. Se nota cierta aire efectista en algunos recursos (la banda sonora en algunos momentos), pero Diana sigue siendo una mala malísima hipermemorable y los guiones son suficientemente sólidos para conseguir enganchar tanto con 10 años como con los 21 con los que cuento en la actualidad.
19- SOUTH PARK
Espero que todos recuerden la moda pasajera que hubo con las muertes de Kenny y lo muy a menudo que recurrían a expresiones malsonantes para provocar la carcajada en el espectador. Capítulos como el de Russell Crowe o el del Gordo Abbott resultan divertidísimos (aunque en casi todos hay algunos detalles que deslucen el conjunto), pero la serie tiene unos graves problemas de irregularidad que la lleva a meter algunos capítulos con menos gracia que recibir un puñetazo en la cara.
20- HOUSE
Una especie de mezcla entre CSI y la típica serie de hospital dramática que no debería destacar por nada de buenas a primeras, pero ha optado por potenciar un rasgo en su personaje protagonista que la mayoría evita para atrapar al espectador: El doctor House es un borde casi insoportable, pero precisamente por eso mucha gente lo adora. Al principio la serie sólo conseguía interesar por su personaje, pero, poco a poco, con la inclusión de ciertas subtramas (el “millonetis” que quería echar a House dio mucho juego) y el desarrollo de otros personajes, la serie fue creciendo en interés hasta justificar su visionado por lo entretenido que resultan sus capítulos y encima no se quedan en meras historias autoconclusivas de las que uno pronto se aburre.
21- ANATOMÍA DE GREY
Otra serie de hospitales (y van... ), pero que juega con un acertado balanceo entre el drama, lo romántico y los toques de comedia para ofrecer un conjunto satisfactorio. No es la panacea y recurre a menudo a las reflexiones manipuladoras en temas tan universales que, a poco que flojees, pueden tocarte la fibra sensible. Me gusta bastante el inseguro interino que comparte piso con la protagonista y otra chica más. ¿será que, en parte, me identifico con él? Seguramente.
22- CARNIVALE
Había escuchado cosas buenísimas sobre esta serie, tantas que mis expectativas se habían disparado hasta esperar algo incluso mejor que 24. Afortunadamente, me percaté de lo irreal del dato y decidí postergar el visionado de la historia de esta feria ambulante que recoge a un joven con el poder de sanar a las personas mientras paralelamente un cura levanta una iglesia. Hasta ahora he visto sólo 3 episodios (cada temporada consta de 12, algo habitual en las series de la merecidamente prestigiosa HBO) y ha sido básicamente presentación de los personajes y poco más. El suspense, muy leve por ahora, engancha, pero estoy deseoso de que se produzca un cara a cara entre Ben (el joven sanador) y el padre Justin. Fijo que saltan chispas y que el interés sube hasta la estratosfera, y más le vale, porque por ahora está siendo una decepción.
23- LOS HOMBRES DE PACO
Ya era hora de encontrarse con una serie española ¿eh? Muchos han criticado sobremanera la serie a partir de alguno de los primeros capítulos, simpáticos pero con un mal evidente todos ellos: Las subtramas entre la mujer del protagonista y una de las vecinas. Cada capítulo se empecinaba en darles una historia propia y al verosimilitud y gracia de las mismas era muy muy baja. Además, los espectadores no respondían y la serie se eliminó de antena, pese a que mí me parecía la mar de entretenida. Al volver eliminaron la tendencia comentada, incluyeron mayor dramatismo en las historias y hasta hicieron un cliffhanger como Dios manda, algo totalmente impensable en una teleserie de humor española. El trío protagonista sigue haciéndolo la mar de bien, y sólo la incompetencia interpretativa de una de las actrices empaña un poco a la mejor serie española del momento.
24- MÉDIUM
Una aspirante a abogado con visiones que sirven para resolver caos problemáticos. La relación entre ella y su marido es muy creíble y cercana, pero la irregularidad en el interés de los casos (algo habitual en las series que dependen de ello) hace que tan pronto te encuentres un episodio brillante (encima en algunos hubo una serie de detalles visuales muy interesantes) como con uno discreto.
Bueno, está escrito un poco a lo burro sin pararme a corregir fallos ortográficos o gramaticales, pero es que son 13 series. Por cierto, mientras escribía esto el Tau ganaba por 3 puntos en Grecia y se clasificaba para la Final Four. Podéis increparme cuando queráis, yo por hoy ya tengo suficientes dosis de felicidad para soportar lo que sea :D
03 April Series que sigo, parte 2: Las excelentes5- FRASIER
Esta serie llegó a su fin hace unos años, pero por avatares del destino yo aún estoy inmerso en el visionado de la quinta temporada. La fórmula de la serie es tan simple y (en principio) reiterativa que sorprende los niveles de genialidad que puede llegar a alcanzar. Frasier es una eminencia de la radio con sus consejos psiquiátricos, pero en casa le toca soportar a su padre y su perro Eddie, amén de Daphne, asistenta personal de su padre y babeante objeto de deseo de Niles (el mejor personaje y ejemplo de que a veces el doblaje puede ser positivo, porque su voz original tiene menos gracia. Increíble, pero cierto), hermano de Frasier. A través de cápsulas de 20 minutos nos sumergimos en la divertida vida del doctor Frasier Crane y en ocasiones los capítulos son tan divertidos que a punto estuve de caerme al suelo de la risa. Un ejemplo: “Radio Aficionado” de la cuarta temporada. Con MUY pocas cosas he llegado a reírme tanto como con ese episodio.
6- SIN RASTRO
El descomunal éxito de CSI ha generado múltiples series que siguieron sus pasos, pero la única que realmente ha alcanzado un alto nivel es Sin Rastro. Tras la excusa de encontrar a gente desaparecida cada capítulo nos reserva una excelente sesión de dramatismo en la que los personajes principales tienen entidad propia y hasta vida privada relevante (algo inusual en este tipo de series). Aún recuerdo con asombro la forma de cortar de uno de los personajes protagonistas. Un minuto me quedé con la boca abierta sin saber cómo reaccionar. Eso sí, un aviso para navegantes: La primera temporada es demasiado heredera de la fórmula CSI y puede hacerse repetitiva y algo rayante. Es después cuando la serie evoluciona y justifica su sexto puesto. ¡Si es que hasta ha conseguido que Anthony LaPlagia me parezca buen actor cuando antes le tenía cierta manía!
7- NIP/TUCK
Polémica serie sobre unos cirujanos estéticos. La premisa era suficientemente llamativa (bueno, a quién quiero engañar, hace falta muy poco para que empiece a ver una teleserie) y venía precedida de buenas críticas, por lo que me zambullí a la aventura. La primera temporada es un tanto errática, con súbitas transformaciones en los personajes y la exigua trama central no consigue interesar lo suficiente. Las cosas cambian en una casi modélica segunda temporada donde, si bien los personajes mantienen cierta tendencia a cambiar de comportamiento de forma un tanto extraña, la notable variación del comportamiento de uno de los personajes centrales enriquece sobremanera el interés de la serie. El cliffhanger de final de segunda temporada aún me mantiene expectante (viendo tantas es fácil que acabe dejando de lado hasta la serie con el final más impactante) y espero que la tercera temporada siga los pasos de la segunda, porque la primera era curiosa, pero simplemente buena.
8- LOST
Una de las series que más ha dado que hablar últimamente (el tema de quedar atrapado en una isla desierta siempre ha dado mucho que hablar) y que a mí me recuerda poderosamente a 24 en lo referente a ventajas y desventajas. Lost juega de forma obscena con el final sorpresa para mantener en vilo al espectador y compensar la increíble cantidad de momentos de puro relleno (y de olvidarse de ciertos personajes durante mucho tiempo sin explicarnos lo más mínimo al respecto) que hemos de padecer. Las teorías sobre lo que va a pasar son el pan nuestro de cada día y también lo asumido que tenemos todos que la explicación que van a darle a todo va a ser un zurullo de campeonato. Mientras tanto disfrutaremos de las excelencias del viaje. Lo que le diferencia de 24 es que en la serie de Jack Bauer pasan muchísimas más cosas, los momentos en los que no pasa absolutamente nada son muchos menos y, que narices, 24 es lo mejor de lo mejor y Lost sólo es una adicción menor :P
9- ALIAS
Otra de acción. En este caso de una agente doble que ha de salvar al mundo de unas profecías de Rambaldi, un inventor de hace varios siglos. Del mismo creador que Felicity (eso se nota sobre todo en la primera temporada, muy lastrada por ese factor) y Lost (en Alias se perfila lo del gran misterio que sólo se resuelve al final de la serie y en cada temporada se dan una serie de revelaciones al respecto), la serie interesa y mantiene en tensión cuando se lo propone. La pega es que mete muy usualmente capítulos de relleno, por lo general la mar de entretenidos, que te hacen desconectar un poco de la trama general. Destacan las temporadas 2 (la favorita de la mayoría de los fans) y 3, decayendo el nivel en la 4 por el indecente abuso de capítulos que no llevan a ninguna parte, pero aún así entretiene.
10- MUJERES DESESPERADAS
Las vecinas de Histeria Lane fueron la gran revelación de la pasada temporada televisiva junto a Lost. Su hábil mezcla de suspense y comedia funcionó a las mil maravillas en la primera temporada, pero en su propia resolución la serie generó su primer fallo grave: Las resoluciones de las tramas con cierta continuidad parecen no interesar, de alguna forma u otra se alargan hasta el infinito. Ojo, lo del asesinato de Mary Alice se resuelve, pero se nota que los guionistas no se han currado tanto la trama central de la segunda temporada. Este es el mal de muchas series. Arrancan cojonudamente y pronto se dispersan, decaen o directamente caen en el absurdo. Por ahora, parece que la segunda temporada remonta en interés al darle por fin algo de relevancia a la historia de los nuevos vecinos. Veremos, pero yo prefiero mantenerme escéptico.
11- A DOS METROS BAJO TIERRA
A buen seguro la teleserie de mayor prestigio desde Twin Peaks. Los Fisher y la funeraria que regentan son una excusa para reflexionar sobre la vida y la muerte de forma, según muchos, magistral. Yo con lo que me quedo son con unos guiones de hierro y sus personajes, muy humanos y verosímiles. Lo malo es que la serie no me entusiasma ni me subyuga como a muchos, pero caray, el nivel es altísimo, pero no celestial.
Y no tengo tiempo para explayarme más, mi pc se ha vuelto peleón (muchos ya sabéis lo propenso que es a hacer según que cosas) y me ha fastidiado el texto varias veces, por lo que hacia el final he acabado un tanto desganado y creo que se nota. Hasta el próximo día! 02 April Series que sigo, parte 1: Las sobresalientes
Desde hace un tiempo siento una mórbida fascinación por las series televisivas, sobre todo por la importancia de la continuidad en las mismas y por la posibilidad de ir cogiendo cariño paulatinamente a los personajes. Esto último resulta imposible en las películas por los límites que impone la duración de las mismas (ya, alguno me saldrá con el tema de las sagas, pero son minoría y, de todas formas, siguen siendo menos entregas que en cualquier serie televisiva). No negaré que a veces la inutilidad de los guiones de según qué series también nos impide sentir empatía con los personajes, pero hay suficiente variedad para que todos encuentren las series a su medida. Yo tengo un problema en este aspecto, y es que una serie no tiene ni tan siquiera que parecerme digna para que llegue a ver una temporada completa (por lo general 22 episodios) o incluso la siga durante todas sus temporadas en antena. Supongo que será por el comentado tema de la continuidad, pero si los personajes no me gustan tampoco tiene mucho sentido. No sé, será que tengo demasiado tiempo libre y que tener el PcTv a veces es mi perdición más que algo positivo.
Mi propósito en los próximos días (quizá llegue a ser un par de semanas) es desgranar el nivel de todas las series que sigo actualmente metiéndolas en cinco, seis o hasta siete niveles (la concreción dependerá del nivel de pereza cuando llegue a uno con demasiadas series) según la calidad que considere que tengan. Ya lo siento por los que no conozcáis la mayoría, pero he prometido hacerlo y soy una persona de palabra. Hoy comenzaré con las Sobresalientes, cuya mera existencia ya justifica mi preocupante adicción (sigo unas 40 series en la actualidad) a las series de televisión:
1- 24
Hasta hace no mucho, el nivel de las teleseries de acción era bastante lamentable. Vamos, peleas con coreografías cutres que no ofrecían nada nuevo respecto al cine y cuyos personajes te importaban tres pimientos. Pues bien, un buen día llegó 24 con su (no del todo) novedoso concepto de mostrarnos los acontecimientos en tiempo real y algo cambió en mi vida. Resumir los argumentos de las 5 temporadas que lleva hasta ahora sería cansino, por lo que lo haré de forma muy general: Jack Bauer es un agente de la UAT (Unidad AntiTerrorista) de Los Angeles que va a pasar por cinco días muy “chungos” en los sus amigos van a traicionarle o morir de forma horrible mientras él tiene que capturar a conspiradores contra USA a la par que salva vidas. Si para ello hay que matar o torturar a gente por el camino, no importa. Al principio Jack era un crack (perdón por la rima facilona), pero pronto sus discutibles formas de actuar reorientaron mi interés hacia otro personaje. Tony Almeida. Quienes me tengáis en el Messenger desde hace tiempo habréis notado que muchas veces he usado ese nombre de nick. Me parece un personaje ejemplar y admirable, pero esto es sobre la serie no un decálogo de sus virtudes (no os preocupéis, es algo que no descarto hacer en el futuro :P). La serie oscila entre la acción, el suspense y la intriga, estando alguno de los géneros más acentuado en una u otra temporada. Si queréis saber más preguntadme, porque absolutamente cualquier momento me parece bueno para hablar de mi teleserie favorita. Una joya.
2- VERONICA MARS
Hace bien poco inauguré mi espacio con un artículo sobre esta brillante serie y, la verdad, no tengo muchas ganas de ofreceros una versión comprimida cuando tenéis la detallada tan a mano. Sólo me queda la duda de que se supone que en la segunda temporada pega un bajón considerable, pero por ahora se tiene bien ganado su segundo puesto.
3- EL ALA OESTE DE LA CASABLANCA
Recuerdo hace unos años leer que esta serie arrasaba en toda entrega de premios y yo no podía evitar sentir cierto resquemor. Una serie de temática puramente política me parecía que difícilmente podría alcanzar unos niveles de calidad suficientes como para merecerlo. Me equivocaba. La serie creada por Aaron Sorkin se fundamenta en unos guiones magistrales que potencian los dos grandes puntos fuertes: Unos diálogos sublimes y asequibles para aquellos que no somos expertos en política mundial. Además, el humor es algo que nunca se pierde de vista y la oscilación entre lo trascendente y lo cómico consigue resultados geniales. El otro elemento destacable es una magnífica (para mi gusto ninguna serie lo supera en esto) construcción de los personajes (es difícil quedarse con uno, pero la personalidad de Josh Lyman, el que está más a la derecha en la foto, me desarma y encanta con una facilidad inusitada). Lo mejor es que no ha de ser un rol protagónico para que el personaje sea loable. No recuerdo ni un solo personaje en los muchos capítulos que llevo vistos que se pueda decir que no esté bien ideado por Sorkin. La única pega es la facilidad de Sorkin para dejar ir a ciertos personajes sin ofrecer al espectador una explicación. Ojo, no digo una explicación satisfactoria, digo simplemente una explicación.
4- HOW I MET YOUR MOTHER
Las sitcom norteamericanas parecían heridas de muerte desde que en apenas unos días llegaron a su final las divertidísimas Friends y Frasier, pero por fin ha llegado una digna heredera. How I Met Your Mother parte de una premisa tan simple como efectiva: Un padre cuenta a sus hijos como conoció a su madre, aunque alarga la historia de forma tan descarada como hilarante. La serie se centra en la vida de un grupo de amigos bastante variopinto liderados por Ted, un hombre que ha decidido que ya es hora de sentar cabeza y encontrar esposa. Vive con su buen amigo Marshall y la prometida de éste (una pareja divertida y adorable que, afortunadamente, no suele caer demasiado en una insoportable ñoñería). Además, está Robin, oscuro objeto de deseo de Ted, pero reacia a mantener una relación tan seria pese a la atracción que siente por Ted. Todos estos personajes tienen sus momentos de gloria y uno no puede evitar “quererles”, pero la estrella de al función es Barney. Ligón (o al menos lo intenta siempre que puede), machista y siempre vestido de traje cuenta siempre con los mejores gags de la función, los cuales ya justifican por sí solos ver esta serie por encima de muchas otras. Por fortuna, hay muchos más gags, la mayoría de ellos muy efectivos y, ocasionalmente tronchantes. Si lo que buscas es una serie puramente cómica How I Met Your Mother es lo que necesitas.
That´s all for now folks
P.D. Ya sé que es un poco triste que siguiendo cerca de 40 tan sólo otorgue el sobresaliente a 4, pero es que un servidor es un enfermo exigente :P 18 March Veronica MarsNo sabía muy bien cómo inaugurar este blog, así que ea, voy a comentar un poquito una de mis series de televisión favoritas. Vamos allá
ARGUMENTO
Veronica Mars es una estudiante del selecto instituto Neptune, donde sólo va gente rica y gente que trabaja para los ricos. Hace un año, Veronica disfrutaba de la popularidad y la felicidad con su novio Duncan Kane y de la amistad de Lilly, hermana de él, pero el brutal asesinato de Lilly cambió las cosas para siempre cuando Keith Mars acusó al padre de Duncan de haber asesinado a su hija. No obstante, otro hombre confesó la autoría del crimen y Keith perdió su puesto de sheriff para reconvertirse en detective (aunque sin dejar de investigar la muerte de Lilly, ya que la confesión estaba lejos de convencerle), mientras que su hija Veronica pasó a ser una marginada en su instituto por optar en primera instancia por defender la actuación de su padre. Conviene señalar que la madre de Veronica se marchó de casa también como consecuencia de la actitud de Keith y es esto lo que más le cuesta sobrellevar a Veronica. Sentadas las bases de la serie, la primera temporada se centra en el intento de Veronica de esclarecer la muerte de su mejor amiga y de reencontrar a su madre.
EL ESTILO DE LA SERIE
Pese a que en el resumen de la trama he intentado pasar de puntillas por ello, “Veronica Mars” es una serie de corte juvenil (aunque eliminad de vuestra mente todo elemento peyorativo que asociéis a dicho término) y mi mayor temor era que acabase siendo una especie de “The OC” (con la que sí comparte el dudoso honor de que la repelente Paris Hilton ha participado en 1 episodio de ambas series), una serie simpática y entretenida cuya segunda temporada se emite actualmente por La2, pero que cuenta con demasiados rasgos de culebrón. Afortunadamente, “Veronica Mars” picotea elementos de muchas otras series, pero si tuviera que decantarme por un referente principal (en apariencia me sería fácil ligarlo con “Mujeres desesperadas” y su faceta de resolver un misterio notorio a lo largo de una temporada de forma pausada, pero “Veronica Mars” la supera en casi todas las facetas y, en especial, en la credibilidad de que sucedan cosas así) éste sería Joss Whedon (no por nada fan declarado de “Veronica Mars”, llegando a aparecer en un capítulo de la segunda temporada), creador de las notables “Buffy” y “Angel” y de la sublime “Firefly” (nunca me cansaré de reivindicar esta maravillosa serie cancelada muchísimo antes de tiempo por las poco preclaras mentes de Fox). Si algo caracteriza el estilo de Whedon es su gran capacidad para la construcción de personajes, aunque luego en lo referente a argumentos la irregularidad (y, en ocasiones, el absurdo) sea la tónica reinante, aunque siempre orientada a una trama central de temporada (la excepción sería la primera temporada de “Angel”, muy disfrutable, pero algo errática en este aspecto) de cuyo interés depende en buena medida la calidad momentánea de la serie. El caso de “Veronica Mars” es mimético al de las series de Whedon, con la ventaja para nosotros de que el irregular interés de las tramas de cada capítulo (no es lo mismo un robo sin más que un asunto de confusión de paternidades por parte del hospital) no se traduce en caídas y bajadas de interés de un capítulo a otro, ya que la serie empieza de forma maravillosa y va en aumento hasta alcanzar un nivel cercano a la matrícula de honor que mantiene durante el resto de la primera temporada. De la segunda temporada he oído comentarios que confirman mi teoría al achacar el (relativo) bajón de interés a una historia central de menor relevancia. Por mi parte no puedo asegurar nada al respecto por ahora.
En lo referentes a los rasgos estilísticos propios, “Veronica Mars” se apoya muchísimo en los flashback (recurso tan interesante como temible si se usa mal), tanto para la resolución de los casos del día como para el progresivo descubrimiento de la trama central, aunque en este caso la tendencia es mucho más acentuada en la primera mitad de temporada, en la cual las reapariciones de la fallecida Lilly quizá sean un poco excesivas. Otra de las características vitales de la serie son sus ágiles diálogos, a través de los cuales uno pronto se rinde al encanto de unos personajes magistralmente hilvanados (bueno, exagero un poco, pero sí que hay varios a los que esta definición se ajusta como anillo al dedo) y hace que las ocasionalmente intrascendentes tramas te importen bien poco, pues el resto de elementos (no había incidido directamente en ello, pero los guiones son prodigiosos) lo compensa con creces. Ah, y aunque quede como un pegote no quiero dejar de lado la acertadísima elección de la canción “We used to be friends” de The Dandy Warhols para el opening. A duras penas se me ocurren un par de series de imagen real (es que el miticismo nubla toda objetividad en las series de dibujos animados) en la que una canción preexistente cuadre tan bien con la realidad de la serie.
LOS PERSONAJES
El alma de la serie es Kristen Bell, una joven actriz que desconocía casi por completo hasta ver “Veronica Mars” (y eso que había visto “Spartan”, donde es la chica secuestrada, poco tiempo antes), pero actualmente me rindo ante su calidad como actriz, así que no esperéis el menor atisbo de objetividad por mi parte hacia ella. Lo primero que pensé al dejarme engatusar por la serie en un foro es que la protagonista era guapa y encima estaban dejando genial a la serie, así que tenía que verla (sé que este razonamiento me deja en mal lugar, pero yo pido muy poco para empezar a ver una serie de televisión, son mi talón de Aquiles actualmente). Pero en “Veronica Mars” encontramos que Bell es una actriz estupenda que brilla sobremanera como Veronica, una adolescente entre lo pillo y lo adorable que no duda en ayudar a todo aquel que se lo pida. En algunos casos me cuesta decir que una actuación es buena cuando se basa en el carisma como es el caso, pero la buena de Kristen se ha ganado un fan incondicional en mi persona. Espero que no la pifie (demasiado) en futuros trabajos, aunque tras “Veronica Mars” sólo la he visto en dos episodios de “Deadwood” (notable serie, teniendo esto mucho mérito por la desgana que despierta en mí el western), que curiosamente son mis dos favoritos hasta la fecha de los que llevo vistos de la primera temporada. ¿Casualidad?
Ya he apuntado la fuerza de los personajes de la serie, pero es imposible no tener a tus favoritos y en este caso son Keith Mars y Logan Echolls. Keith es el padre de Veronica, con la cual tiene una sanísima relación y uno sólo puede admirar sus “Who´s your daddy?” (que queda genial en la versión original, pero la doblada pierde toda la magia) y sus técnicas como detective, sabiamente heredadas por Veronica. A Keith lo interpreta Enrico Colantoni, rostro conocido por su papel de Elliot (El fotógrafo ligón) en la simpática “Dame un respiro” (emitida en su día por Canal +), pero que en “Veronica Mars” ofrece una interpretación muy superior y es complicado que no te encante su personaje (iba a decir que imposible, pero fijo que justo viene alguien que la ha visto y dice que no le gusta su personaje). Muy distinto es el personaje de Logan Echolls, ya que al principio de la serie empieza como el amigo gilipollas del novio (en este caso ex) de la protagonista con sus aires de machito, pero la transformación que sufre a lo largo de la primera temporada es tremenda, ya que al final, aunque mantiene ciertos aires en su actitud, se desvela como una persona muy distinta. El para mi desconocido Jason Dohring lo interpreta de forma loable, convirtiéndole en mi personaje favorito junto a Veronica (aquí sí que considero imposible no adorarla y eso que habitualmente tienden a caerme menos bien los protagonistas).
El resto de los personajes salen algo peor parados, a buen seguro porque Rob Marshall (creador de la serie que colaboró en su día en los guiones de “Dawson crece”) les presta menos atención, pero ahora voy a centrarme en la familia Kane, ya que es de ahí de donde proviene el gran misterio de la primera temporada. Por una parte, tenemos a Duncan Kane (al que da vida Teddy Dunn con corrección pero sin brllantez), ex de Veronica y (seguramente el) chico más popular del instituto Neptune. Además, fue el que descubrió el cadáver de su hermana Lilly (eficiente Amanda Seyfried) y los ataques que sufre ocasionalmente (para los cuales toma una medicación que él evita cuanto puede) inducen a pensar que quizá fue él quien cometió el crimen, pero el poder económico de la familia Kane puede ocultar casi cualquier cosa. Además, tenemos por ahí a Jake y Celeste Kane (cumplidores Kyle Secor y Lisa Thornhill) como los padres de una familia que podría ocultar más aún de lo que dejo entrever. La verdad, el misterio al que dan lugar es genial, pero la familia Kane (ojo, el único personaje fijo en el casting es Duncan por mucho que los haya equiparado a todos) como personajes aislados no tiene especial interés.
La familia Echolls también tiene su peso en la temporada, siendo Aaron Echolls (encarnado por un estupendo Harry Hamlin, actor cuya cara me sonaba muchísimo aunque no ubica y que chequeando su filmografía sigo sin saber porqué) el más destacado aparte de su hijo. Estrella de cine y muy mujeriego es un personaje que recuerda un tanto por actitud a su hijo Logan, aunque éste lo detesta. Aunque sólo salga en un par de episodios me gustaría reseñar la presencia de Alyson Hannigan (otro punto a favor de la conexión Whedon, ya que ella era Willow en “Buffy”) como Trina Echolls, la hermana mayor de Logan y un poco descarriada en la vida. Bastante interesante su personaje, aunque es natural que ella se centre más en “How I met your mother”. Otros personajes regulares en la serie son Wallace y Weevil. El primero comienza siendo el típico empollón objeto de la burla del sector popular que se convierte rápidamente en amigo de Veronica y que con el paso de los capítulos se gana el respeto y aprecio de la gente del instituto por el hecho de repetir su genialidad en la cancha de baloncesto. Un personaje estimable bien interpretado por Percy Daggs III (actor eminentemente televisivo, ya que hasta la fecha tan sólo ha aparecido en una película), con la pega de que los guionistas no le han dado suficiente cancha. Weevil es el “líder” del sector macarra del lugar, que mantiene una atípica relación de amistad-respeto con Veronica y no duda en relacionarse (me encanta el par de capítulos centrados en su extraña relación con Logan) o mofarse de los jóvenes de las altas esferas según le venga en gana. Un tal Francis Capra le da vida de forma muy acertada, pero sucede algo similar que con Wallace. Espero que mejoren este punto en la segunda temporada. Ojo, hay más personajes con varias apariciones, pero no es plan de eternizar el escrito (tampoco dispongo tiempo para ello) hasta el infinito.
CONCLUSIONES
“Veronica Mars” se ha convertido en mi segunda serie favorita de las que sigo actualmente, y el número ronda (o quizá supere, que últimamente he empezado a ver algunas como la discretísima “Numb3rs”) las cuarenta, por lo que es obvio que algo de mérito ya tiene. Por resumir sus virtudes diré que es una serie con un tono de comedia y suspense maravillosamente llevado y que además cuenta con un puñado de personajes antológicos, lo cual se une a unos guiones estupendos que lo convierten en una serie obligatoria para todos aquellos que sientan interés por los productos de calidad que, de cuando en cuando, nos ofrece la televisión. Vedla en versión original subtitulada, eso sí, que sino la cosa pierde una parte importante de su gracia.
Eso sí, a verla cuanto antes mejor. |
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